아방가르드란 무엇인가?

아방가르드가 무엇인지, 이 단어의 의미가 어떻게 변했는지 설명합니다. 또한 예술적 아방가르드가 무엇인지 알려드립니다.


아방가르드 예술은 가장 큰 재생력, 혁명적, 혁신적 힘을 지닌 예술이었습니다.

아방가르드란 무엇인가?

선봉대는 군대의 후방 (후방이 아님)의 앞쪽 부분, 즉 가장 먼저 전투에 참여하는 부분입니다. 그러나 비유적인 의미 에서 이 단어는 예술적, 정치적, 이념적 또는 기타 운동의 가장 혁신적이고 헌신적이거나 혁명적인 부분을 의미합니다 . 이 용어는 동일한 의미를 지닌 프랑스어 단어 avant-garde 에서 유래되었으며 , 이는 라틴어 ab ante (“앞에 아무도 없음”)에서 유래되었습니다.

“아방가르드”라는 용어의 정확한 의미는 역사를 통해 바뀌었습니다. 처음 등장한 것은 18세기 프랑스 혁명 의 틀 안에서 군용어와 연계됐고, 19세기에는 이른바 ‘유토피아적 사회주의’, 특히 앙리 생시몽(1760)의 흐름을 이어받았다. -1825). ), 사회 변화에 헌신하는 가장 전투적인 예술 부문을 나타냅니다.

그 이후로 이 용어는 예술계에서 특별한 역사적, 철학적 중요성을 얻었으며, 19세기 말과 20세기 초에 이 용어를 자체 용어로 채택했습니다 . 따라서 아방가르드 또는 아방가르드 예술은 가장 큰 갱신, 혁명적 또는 혁신적 힘을 지닌 예술, 즉 정치적 측면이 아니라 미학적 측면에서 전통과 가장 명백하게 단절된 예술이었습니다.

오늘날 “아방가르드”라는 용어는 예술적 맥락과 기타 유사한 맥락에서 “혁명적”, “혁신적”, “전투적” 또는 심지어 “혁신적”이라는 의미로 사용될 수 있습니다. .

참조: 혁신

예술적 아방가르드는 무엇이었는가?

예술적 맥락에서 아방가르드 또는 아방가르드를 언급할 때, 이는 유럽의 심각한 문화적, 정치적 위기의 시대인 20세기 초에 등장한 현대 예술 운동을 의미합니다 . 제 1차 세계대전 (1914-1918)과 볼셰비키 혁명(1917)은 앞으로 다가올 극적인 사건들 중에서 미적 생산에 반향을 불러일으키는 엄청난 정치적, 경제적, 사회적 긴장의 파노라마를 만들어냈습니다. 이것이 아방가르드가 등장한 방식입니다.

보다 동질적인 다른 미학적, 철학적 운동과는 달리, 아방가르드는 이즘 (미래주의, 입체파, 다다이즘 등) 으로 알려진 예술적 경향과 흐름의 폭발로 구성되었습니다 . 이러한 경향은 다양한 예술 및 문학 장르를 통해 다른 철학과 이론에 의존하여 다양한 표현 경로를 취했습니다 . 그러나 그들은 전통을 깨고 실험을 통해 예술 제작 방식을 쇄신하려는 근본적인 열망을 공유했습니다 .

이런 식으로 아방가르드는 다양한 운동을 통해 나타났으며 그 중 다음과 같은 것이 두드러졌습니다.

  • 표현주의 . _ 그는 1910년경 독일과 기타 중부 유럽 국가에서 태어났다. 그의 근본적인 제안은 현실에 대한 주관적인 표현을 통해 예술가의 주관성을 드러내는 것이었다 . 즉, 예술 작품은 현실을 모방하는 것이 아니라 오히려 예술가의 내면 세계에 적응할 수 있도록 변형해야 합니다. 표현주의는 회화 , 문학 , 영화 , 건축 , 연극 , 무용 , 음악 등 다양한 예술 장르에서 나타났습니다 .
  • 야수파 . 이 붓글씨는 20세기 첫 10년에 프랑스에서 등장했으며 그 이름 은 앙리 마티스(Henri Matisse)와 다른 유사한 화가들의 작품에 나오는 붓놀림의 ‘사나움'(프랑스어 fauve , ‘사나운’에서 유래)에서 유래되었습니다. 이것은 미술 평론가 Louis Vauxcelles가 1905년에 그들을 묘사한 방식으로, 회화적 전통을 깨고 인근의 다른 예술 장르의 요소를 사용하여 새롭고 순수한 회화 방식을 창조하고자 하는 운동에 자신도 모르게 세례를 주었던 방식입니다.
  • 큐비즘 . _ 이는 1907년에서 1917년 사이에 프랑스에서 파블로 피카소(Pablo Picasso), 조르주 브라크(Georges Braque)와 같은 화가들에 의해 탄생하고 발전되었습니다. 이는 아방가르드 맥락 내에서 필수적인 회화 경향이었으며, 이후 다른 운동의 출현을 위한 토대를 마련했습니다. 기하학적 요소를 통해 현실을 표현하면서도 전통적인 관점을 버리고 ‘작가의 눈’으로 사물을 바라보는 것이 기본 원칙이다.
  • 미래주의 . _ 1909년 시인 필리포 토마소 마리네티(Filippo Tommaso Marinetti)가 이탈리아에서 탄생한 아방가르드의 초기 운동 중 하나이다. 짧은 역사를 가졌으나 다가오는 아방가르드에 있어서 영향력 있는 운동이었다. 그것의 본질적인 가정은 관능, 민족주의 , 기계 숭배 의 고양으로 구성되었습니다 . 미래주의는 현실을 움직이는 것으로 이해하고 전통적인 미학적, 철학적 고려를 거부했습니다. 여러 면에서 그것은 이탈리아 파시즘 에 가까운 운동이었다 .
  • 다다이즘 . _ 이 운동은 1916년에서 1922년 사이에 스위스 취리히에서 나타났습니다. 주로 문학 운동이었으며, 가장 위대한 주창자는 시인 트리스탄 차라(Tristan Tzara)와 휴고 발(Hugo Ball)이었습니다. 그 전제는 언어를 공격하고 문학이 명백한 논리 없이 단어와 소리를 사용하여 말하는 방식을 새롭게 하도록 강요하는 것이었습니다. 이 원리는 나중에 특이한 재료를 사용하여 조형 예술 로 옮겨졌습니다 .
  • 초현실주의 . _ 다다이즘과의 분리로 간주되는 다다이즘은 1920년경 프랑스에서 시인 앙드레 브레톤(André Bretón)의 손에 의해 등장했지만 이후 회화를 중심으로 다양한 예술로 확산되었습니다. 지그문트 프로이트(Sigmund Freud)의 정신 분석 연구에서 영감을 받은 초현실주의자들은 무의식, 즉 인간 마음의 어두운 부분을 가능한 한 최소한의 의식을 지닌 예술적 창작 방법을 통해 표현하기 시작했습니다. 그림, 시 , 영화 등 예술 작품에서 꿈을 모방하려는 아이디어였습니다 .

계속하기: 예술적 표현