다다이즘이란 무엇인가?

다다이즘이 무엇인지, 역사적 맥락은 무엇인지, 이 운동의 특징은 무엇인지 설명합니다. 작가, 대표자 및 작품.


다다 운동은 “반예술” 또는 반미학 운동으로 간주되었습니다 .

다다이즘이란 무엇인가?

다다이즘, 다다 운동 또는 간단히 다다(Dada) 는 20세기 초 스위스에서 부르주아라고 간주되었던 문학적, 예술적 관습과 이에 수반된 실증주의 철학 에 반항하려는 의도를 가지고 등장한 예술 문화 운동 으로 이해됩니다. .그리고 그의 이성에 대한 생각. 이 운동은 나중에 조각 , 회화 , 심지어 음악 분야까지 확산되었으며 , 그 표현은 다다 예술이라고 불리게 되었습니다.

다다이즘이라는 용어는 창립자들이 발명한 “다다”라는 단어에서 유래되었으며, 이 단어는 운동의 철학, 즉 터무니없는 것에 대한 헌신, 말도 안되는 것에 대한 헌신, 합리주의적 삶 의 관점을 언급하는 모든 것에 대한 반대를 요약했습니다 . 그런 의미에서 다다 운동은 작품 자체뿐만 아니라 몸짓과 행동이 매우 빈번한 ‘반예술’ 또는 반미학 운동으로 간주되었다. 즉 기성질서에 대한 부정, 반대, 도발의 정신을 지닌 운동이었다.

참조: 초현실주의

다다이즘의 역사적 맥락


휴고 볼(Hugo Ball)은 다다이즘의 창시자로 간주됩니다.
다다이즘은 유럽에서 등장했지만 미국과 세계 다른 지역에도 많은 추종자가 있었습니다 . 이 운동의 기원은 1916년 스위스 취리히의 카바레 볼테르(Cabaret Voltaire)에서 창립된 휴고 볼(Hugo Ball)로 추정됩니다. 비록 이 운동의 가장 상징적인 작가는 나중에 이 운동에 합류한 루마니아인 트리스탄 차라(Tristán Tzara)였습니다. 아마도 그것이 처음에는 미학적 운동 이상의 것으로 제시된 이유일 것입니다. 삶의 방식으로, 예술 과 시 의 존재에 대한 끊임없는 질문으로 인해 깊은 곳에서는 스스로에 대한 질문까지 제기되었습니다.

이 운동은 제1차 세계대전 중 유럽 의 환멸과 변화에 대한 열망을 구현했으며 , 실제로 이 운동의 창시자들은 분쟁 에서 난민으로 만났습니다 . 여기에 우리는 투쟁적이고 새로운 정신을 통해 다다 예술가들의 공격을 받은 전간기 사회 의 수동성과 사회적 무관심을 추가해야 합니다 .

다다이즘의 특징


다다이즘은 혼돈과 불완전성을 옹호했습니다.
다다이즘은 영원한 아름다움 , 논리 의 법칙 , 사고 의 부동성에 반대하고, 예술, 시, 아름다움이 무엇인지 아닌지에 대한 현대 미술의 끊임없는 질문의 씨앗을 뿌렸습니다.

다다이즘은 도발적이고 수치스러우며 상반되는 가치에 맞서 혼돈과 불완전성을 옹호했습니다 . 그의 초기 글은 명확한 논리를 찾기 어려운 문자와 단어의 사슬로 구성되거나 환상, 의심, 죽음, 혼합 이 지배적이며 나중에 콜라주 또는 사용의 기술로 형태를 갖추게 됩니다. 플라스틱 예술의 특이한 재료.

이 정신은 그 이름과 “dadá”라는 단어로 요약되었습니다. 그 의미는 전혀 명확하지 않지만 원칙적으로 1916년 Tristán Tzara에게 떠올랐을 것입니다. 아이들이 이제 막 말을 시작했다고 하거나, 심지어 그가 사전을 무작위로 열어서 가장 이상한 용어를 선택했는데, 알고 보니 특정 유형에 대해 프랑스어로 사용되는 용어인 “dada”였을 것이라고 제안되기도 했습니다. 일꾼의 . 어쨌든 이것은 터무니없고 도발적인 것에 대한 인식을 고려할 때 다다이스트에게는 관련이 없는 것으로 이해됩니다.

다다이즘의 작가와 대표자

이 운동은 독일의 Hugo Ball(1886-1927)에 의해 창시되었지만 가장 상징적인 대표자는 루마니아의 Tristán Tzara(1896-1963)였습니다. 다양한 예술 분야 의 다른 유명한 지수로는 프랑스의 Jean Arp(1887-1966), Marcel Duchamp(1887-1968), Guillaume Apollinaire(프랑스, 1880-1918), Fillippo Tommaso Marinetti(이탈리아, 1876-1944), Pablo Picasso 등이 있습니다. (스페인어, 1881-1973), Amedeo Modigliani (이탈리아어, 1884-1920) 및 Vasili Kandinski (러시아어, 1866-1944). 이 운동은 또한 시인 앙드레 브레톤(프랑스, 1896-1966)과 지아코모 웅가레티(이탈리아, 1888-1970)의 동정을 받았습니다.

다다이즘의 작품과 시

다다 운동은 무엇보다도 시와 조형 예술 에 도전했는데 , 이러한 분야가 가장 유명한 작품이었습니다. 그 중 일부는 다음과 같습니다:

  • 마르셀 뒤샹의 <샘>(1917). 프랑스 작가가 R.이라는 가명으로 전시회에 출품한 유명한 소변기이다. “바보.”
  • 마르셀 뒤샹의 ‘LHOOQ'(1919). 다빈치의 유명한 모나리자를 패러디한 작품으로, 예술가가 콧수염을 그렸고 그 아래에 이니셜 LHOOQ를 그렸습니다. LHOOQ를 프랑스어로 쓰면 “그녀의 엉덩이에 열이 난다”처럼 들립니다.
  • 장 아르프(Jean Arp)의 “우연의 법칙에 따라 배열된 사각형이 있는 콜라주”(1916). 말 그대로 회색 배경의 제목에서 발표되는 내용입니다.

다음은 다다이스트 시입니다:

  • 트리스탄 차라(Tristan Tzara)의 “다다이스트 시를 만들기 위해”

신문을 가지고, 가위를 가지고 가세요.

시를 제공할 계획의 길이 에 맞는 기사를 신문에서 선택하십시오 .

기사를 잘라내세요.

그런 다음 해당 기사를 구성하는 각 단어를 조심스럽게 잘라내어 가방에 넣으세요.

부드럽게 흔들어주세요.

그런 다음 각 컷아웃을 하나씩 제거합니다.

가방에서 나온 순서대로 시를 주의 깊게 복사하세요 .

그 시는 당신을 닮을 것입니다.

그리고 당신은 “대중에게 오해를 받기는 하지만 요염한 감성을 지닌 무한한 독창적인 작가”이십니다.

  • 장 아르프(Jean Arp)의 ‘공기는 뿌리다’

돌에는 내장이 가득합니다. 브라보. 브라보.
돌에는 공기가 가득합니다.
돌은 물의 가지인데, 입이 있는 자리를 차지하고 있는 돌에서 가시잎이 돋는다
. 브라보. 돌의 목소리는 돌의 시선으로
손을 잡고 발을 딛는다 .

돌들은 살처럼 고통을 받습니다.
돌이 구름인 이유는 제2의 본성이
제3의 코에서 춤을 추기 때문입니다. 브라보. 브라보.

돌을 긁으면 뿌리에 못이 자랍니다.
브라보. 브라보.
돌에는 정확한 시간을 알려주는 귀가 있습니다.