시각 예술이란 무엇입니까?

우리는 시각 예술이 무엇인지, 그 역사와 이 예술 분야의 목적을 설명합니다. 또한, 분류방법과 특징을 알려드립니다.


시각 예술은 전통적인 조형 예술 기술과 보다 혁신적인 기술을 포괄합니다.

시각 예술이란 무엇입니까?

시각 예술은 전통적인 조형 예술 부터 디지털 예술, 도시 예술, 20세기에 등장한 기타 기술과 같이 이용 가능한 신기술을 활용하는 가장 혁신적이고 파격적인 경향에 이르기까지 일련의 예술적 기술과 분야를 가리킵니다 . 그리고 21세기 현재까지.

이 용어는 매우 다양한 기술과 자원을 포괄하는 공통 차원, 즉  작품을 구성하는 세부 사항을 시선을 통해 인식하기 위해 관객의 주의가 필요한 것으로 이해되는 시각적인 차원을 강조하는 데 사용됩니다.

그러나 이 용어는 비디오 아트와 같은 경우 다른 의미도 포함된다는 점을 고려하면 다소 자의적일 수 있습니다 .

시각 예술의 목록은 길고 전통적 기술과 기타 새로운 기술을 포괄하며 심지어 공연과 같은 특정 공연 예술을 통합하여 예술적 사건에 대한 시각적 인식이 부족합니다.

그런 의미에서 그것은 우리가 현실을 인식하고 정신적으로 조직하는 방식에 관심을 갖는 심리학 ( 형태 ) 과 같은 해석 분야의 연구 대상이 되어 왔습니다 .

이러한 의미에서 시각 예술은  배경과 표현된 인물 사이 , 윤곽 사이, 요소 그룹화 경향, 감정적, 미학적, 약화 효과가 생성되는 방식 사이에 작품에 존재하는 역동성에 세심한 주의를 기울입니다. 심지어 인식되는 것에 대해 윤리적이기도 합니다.

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시각 예술의 역사

전통적인 플라스틱 예술은 인류의 가장 오래된 시대, 특히 회화 와 조각 에서 유래했기 때문에 고유한 역사를 가지고 있습니다 . 그러나 산업 혁명이 의미 하는 기술적 패러다임 전환 과 그에 따른 20세기 기술 혁명 이후 오늘날에는 사진 이나 영화와 같은 현대적인 측면이 있고 , 비디오 아트, net.art(미술의 예술)와 같은 훨씬 더 최근의 측면도 있습니다. 인터넷), 랜드아트나  해프닝  이나  퍼포먼스 . 시각 예술의 역사는 점점 더 대담해지는 혁신 의 역사입니다.

시각예술은 무엇을 위한 것인가?


시각 예술은 고려되지 않은 특정 의미에 눈을 뜨게 할 수 있습니다.
오스카 와일드가 말했듯 이 예술은 쓸모없다는 데 동의합시다 . 즉, 실용성이 없고 , 경제적으로 교체할 수 없으며, 겨울에 난로가 파손되었을 때 수리하는 데 유용하지 않습니다.

그러나 시각 예술은 종종 집, 건물 또는 단순히 도시 에 장식적으로 적용됩니다 . 예를 들어 도시 예술 ( 거리  예술 )은 보는 사람에게 조화로운 느낌을 주거나 반대로 특정 의미에 눈을 뜨게 할 수 있습니다. 일반적으로 고려되지도 않습니다.

시각 예술의 분류

시각 예술은 다양하며 최소한 다음 범주를 포함합니다.

  • 전통 플라스틱 예술 : 회화, 조각, 건축, 그림 , 조각.
  • 20세기 시각 예술 : 사진, 영화, 키네틱 아트, 추상 미술 , 대지 예술(대지 또는 땅 자체를 이용한 예술), 도시 예술, 그래피티 , 퍼포먼스.
  • 디지털 또는 뉴에이지 예술 : 비디오 아트(멀티미디어 아트), net.art, 디지털 아트, 팬아트 및 설치( 특정 공간을 중심으로 조각, 회화 및 다양한 플라스틱 요소의 결합).

시각예술의 특징

글로벌 카테고리로 이해되는 시각예술은 다음과 같은 특징을 가지고 있습니다.

  • 학제 간 . 이 용어는 시각 예술이 한 분야에 머물거나 그 사이의 “경계”를 존중하는 대신 다양한 분야 사이를 이동한다는 것을 의미합니다. 원칙적으로 어떤 기술, 형식, 전통 도 사용할 수 있으며 이를 편리한 다른 것과 결합할 수 있습니다.
  • 전유 경향이 있습니다 . 시각 예술은 이전 또는 전통적인 경향과 탐구를 재활용하고 개입과 아이러니한 전환을 통해 새로운 의미 층으로 재확인하는 경향이 있습니다.
  • 그것은 세계적인 예술이다 . 그것은 “순수하다”거나 “움직일 수 없다”고 여겨지는 것들이 거의 없고 혼합과 대담함이 가치 있는 이질적이고 오염된 세계화 의 상상 속에서 매우 잘 처리됩니다.
  • 노출 전략을 관리합니다 . 그는 박물관과 통제된 공간에 만족하지 않고 도시를 침범하고 관객을 찾아 나가며 종종 작품을 형성하기 위해 그에게 특정한 협력이나 공모를 요구합니다.